“Oltre il visibile abita la verità” è un’opera materica di Elisa Aiassa che invita lo spettatore a guardare oltre l’apparenza per cogliere ciò che risiede nell’intimo dell’essere. La superficie della tela si presenta come un paesaggio di forme emergenti: volti, sagome indistinte e linee fluide che sembrano affiorare dal materiale stesso, come se la verità stesse lentamente rivelando sé stessa attraverso i piani della materia.

L’uso del gesso e della carta crea un effetto di leggerezza e protezione, mentre il tessuto e le pietre naturali introducono una ricca stratificazione tattile che richiama l’esperienza sensoriale del mondo reale. Questi elementi, combinati con dettagli in metallo, suggeriscono l’idea di un corpo e di un’anima che emergono tra superfici e profondità, tra visibile e invisibile.

Il titolo dell’opera racchiude il cuore della ricerca di Aiassa: l’idea che ciò che conta davvero — la verità, l’essenza, la connessione profonda con sé stessi e con l’universo — spesso risieda oltre ciò che è immediatamente percepibile. Le forme evocano volti umani emergenti o forse dissolventi, in un gioco di luce e ombra che riflette la tensione tra conscio e inconscio, tra esperienza e intuizione.

La scelta di una palette prevalentemente bianca non è casuale: il bianco parla di purezza, apertura, possibilità, ma anche di un campo di coscienza dove la verità non è definita ma in continuo divenire. I materiali naturali ancorano l’opera alla terra e alla corporeità, mentre le superfici levigate e le texture fluide richiamano il movimento del pensiero, delle idee e delle emozioni.

“Oltre il visibile abita la verità” si pone quindi come un’esplorazione visiva e simbolica delle connessioni profonde tra ciò che vediamo e ciò che percepiamo, tra forma e significato, tra materia e spirito — una meditazione artistica alla scoperta di ciò che giace sotto la superficie della realtà quotidiana.